Máster en diseño gráfico, Alemania

El diseño gráfico es un campo interdisciplinario y multimedia que tiene sus raíces en las bellas artes. El programa proporciona a los estudiantes y a los diseñadores cualificados habilidades y conocimientos para competir con éxito a nivel nacional e internacional y para contribuir al discurso público del diseño.

Este programa es apropiado para los estudiantes que desean contribuir al discurso público del diseño y la comunicación visual mediante la participación en cuestiones culturales, sociales, tecnológicas y estéticas que están transformando los medios de comunicación y las industrias de la información de hoy en día. Entre los estudiantes, seleccionados de un grupo internacional de solicitantes, se encuentran diseñadores experimentados que buscan revitalizar sus carreras, y profesionales y estudiantes avanzados de disciplinas relacionadas como los medios digitales, la fotografía, el periodismo y las bellas artes.

En este curso, orientado a la elaboración de portafolios, los estudiantes de posgrado trabajarán en proyectos de diseño de publicaciones que implican complejos sistemas tipográficos, jerarquías, formatos y secuencias. El curso animará a los estudiantes a ampliar y demostrar su vocabulario tipográfico.

Dominar la comunicación visual

Si tienes talento para convertir ideas en realidades, un don para la gestión de proyectos y un ojo para el buen diseño, un máster en diseño gráfico puede proporcionar la formación y las credenciales que necesitas para elevar tu carrera al siguiente nivel.

Según la Oficina de Estadísticas Laborales de Estados Unidos (BLS), los campos específicos de la industria y las industrias de relaciones públicas y publicidad tuvieron la mayor demanda de diseñadores gráficos en todo Estados Unidos en 2017. Los diseñadores gráficos empleados por el gobierno ejecutivo federal y el campo de la fabricación aeroespacial ganaron más del 60% cada año que el trabajador estadounidense medio. Los diseñadores innovadores que están en sintonía con las tecnologías e industrias en evolución y cuentan con habilidades en programación informática o comunicaciones empresariales tienen una ventaja competitiva en el campo del diseño gráfico.

Según la Oficina de Estadísticas Laborales de Estados Unidos (BLS), los campos específicos de la industria y las industrias de relaciones públicas y publicidad tuvieron la mayor demanda de diseñadores gráficos en todo Estados Unidos en 2017.

Mejores universidades de diseño gráfico

El plan de estudios del MFA, de dos años de duración, se centra en la exploración avanzada de la forma, la metodología y la práctica, informada por una conciencia de los siguientes contextos: la práctica contemporánea, la artesanía, la audiencia, la teoría y la historia, y el entorno de los medios de comunicación en constante cambio. La crítica individual dentro de una estructura de estudio común ayuda a los diseñadores a desarrollar una dirección y una agenda personales, con la intención de influir en el trabajo más allá de la escuela de posgrado. El plan de estudios del primer año consiste en una secuencia de seminarios semanales en los que se examinan y discuten proyectos de investigación y estudio. El segundo año de residencia se dedica a desarrollar y realizar un gran proyecto de tesis que contribuye -y desafía- a la comunidad del diseño gráfico en general.

El Máster en Diseño Gráfico de tres años está diseñado para estudiantes que no tienen una licenciatura en Diseño Gráfico, pero que normalmente demuestran un talento y entusiasmo por el diseño, y un nivel de experiencia en su campo. Los estudiantes de tres años proceden de carreras tan diversas como fotografía, periodismo, ingeniería, estudios feministas, biología y cine. El primer año del MFA de tres años pretende proporcionar a los estudiantes un amplio conjunto de habilidades de diseño gráfico que les equipará para incorporarse con éxito al programa de dos años del MFA. Este primer año es práctico y directo. Los estudiantes están expuestos a una variedad de modelos formales, conceptuales y basados en el proceso, utilizando a menudo los medios impresos como base para la enseñanza de estas habilidades duraderas. Una vez completado con éxito el primer año, los estudiantes de tres años pasan al programa MFA de dos años.

Salario de diseño gráfico en Alemania

Las funciones profesionales en el campo del diseño están en constante cambio. El diseño contemporáneo tiene que abarcar tanto lo tradicionalmente físico como los nuevos medios digitales. Cada vez más, las empresas descubren el valor del diseño de experiencias para transmitir mensajes de marca, producto y servicio y para atraer a sus clientes y usuarios a través de puntos de contacto digitales. Aunque muchas experiencias funcionan con múltiples sentidos, el más importante es el visual, lo que hace que una comunicación visual eficaz sea crucial para el diseño de experiencias.

En el semestre de invierno de 2021, todos los nuevos estudiantes que se han matriculado en nuestro Máster en Visual y Experiencia han podido integrar su programa de grado principal con el curso de Diseño de Servicios y Productos con Inteligencia Artificial organizado por el prestigioso Royal College of Art (RCA) de Londres, sin costes adicionales. Este curso fue impartido por estimados profesores del RCA, y nuestros estudiantes aprendieron los principios de diseño más importantes para desarrollar productos y servicios con IA. Nuestros alumnos trabajaron en sus propios proyectos individuales para comprender cómo se trabaja con la IA. Al finalizar el curso, todos los estudiantes que participaron en él recibieron un certificado para añadir a su currículum y a sus carteras.